Feeds:
Raksti
Komentāri

Posts Tagged ‘liepāja’

_DSC0920

Ceturtdien 8.maijā šaurā draudzīgā pulkā tika prezentēts ģitārista Ainara Virgas solo albums “Dziesmas par dzīvi un mīlestību”. Desmit cilvēku orķestra priekšgalā, protams, pats meistars, Ainars Virga dzīvespriecīgi diriģējot kā mūziķus, tā arī klausītājus.

Albumā “Dziesmas par dzīvi un mīlestību” ir vienpadsmit dziesmas. Lielākajai daļa – Virgas mūzika un Guntara Rača teksts. Kā pasākuma gaitā atzina mūziķis – Guntars viņu saprotot bez vārdiem. Taču albumā ir arī Tomasa Kleina, Kārļa Būmeistera un arī Artūra Duboka radītas dziesmas. “Dziesmas par dzīvi un mīlestību” cilvēkiem patiks, jo tās ir saprotamas, viegli paliek prātā.

Vairāk nekā par albumu, ir jārunā par tā meistaru. Ainars Virga ir leģenda, kas izdzīvojis rokenrola sapni ar tā spozmi un mielēm, ne tikai par sevi, bet arī par citiem, un tas nav viegli. Tas ir personiskais, bet arī kolektīvais smagums – ilgas pēc Rietumu iespējām, un citām laika iezīmēm, kas uzplēš jutīgu mūziķa dvēseli.  Bet, rau, 2014.gada martā Ainars Virga nosvinēja savu 50 gadu jubileju ar lielkoncertu Liepājā. Albuma prezentācijā ģitārists joko melni. Saka, karātavu humors raksturo spēcīgos. Un vēl mēs zinām – nezāles neiznīkst!

Read Full Post »

20130119_pmk_0767Kurzemē, pusceļā starp Liepāju un Rīgu, starp Saldu un Kuldīgu atrodas viens no vecākajiem mūzikas klubiem Latvijā – PMK. Par klubu, modes tendencēm un jaunatni tad un tagad sarunājos ar PMK vadītāju Egitu Eversoni:

Pastāsti vairāk par PMK! Klubu atceros jau no deviņdesmitajiem!

Krievu laikos telpās bija kafejnīca. Tad sākās privatizācija Mani vecāki nolēma blakus kafejnīcai privatizēt kiosku, vēlāk arī otru ēku, bet nezināja, ko ar telpām darīt. Es biju tajā vecumā, kad pašai patika ballēties – tā tas sākās. Vecāki atļāva man pašai darboties. PMK sāku darboties jau no 18 gadiem. Klubam ir 15 gadi. Sākumā bija kafejnīca, taču neviens negribēja ēst. Visi gribēja ballēties! Sākotnējais nosaukums ‘’Kafejnīca pie eglēm’’, bet cilvēki šo nosaukumu nepieņēma. Visi teica – braucam uz PMK. Tā mēs nomainījām struktūrvienību un pārtapām par naktsklubu PMK.

Ko nozīmē PMK nosaukums?

Pārvietojamā Mehanizētā kolona. Kādreiz ciemats saucās PMK 24. Mēs paši smejoties nosaukumu tulkojam – ‘’Paši mākam kopt’’, ‘’Pirmais mūzikas klubs’’. Kā gribam, tā tulkojam. Ko paši cilvēki neizdomā!

Kluba pastāvēšanas laikā ir nomainījušās paaudzes. Kā Tu izjūti šīs pārmaiņas?

Manuprāt, agrāk meitenes vairāk pucējās. Mūzikā un kultūras tendencēs kopumā ir notikušas izmaiņas. Klubs dzīvo laikam līdzi – piedāvājam to, kas ir aktuāls. Ja kāds teiku – kādreiz jaunieši bija labāki, es šim apgalvojumam pilnīgi nepiekrītu. Īstenībā viņi arvien paliek labāki. Kādreiz vairāk domāja, kā lētāk kaut ko iedzert, tagad, spītējot krīzei, pērk labāku dzērienu, un dzer mazāk. Paskatoties pirms 15 gadiem, tad bija jo vairāk reibst, jo labāk. Tagad tā nav. Toreiz visi bija kā no ķēdes norāvušies. Protams, tagad ir mazāk jauniešu. Cik daudz jauniešu ir izbraukuši! Tā ir problēma – kā paliek 18 gadi, kā pabeidz vidusskolu, viņš brauc prom! Savukārt studenti nevar atļauties tik bieži braukt uz mājām.

Klubs atrodas starp divām pilsētām – Saldu un Kuldīgu

Jā, PMK atrodas 8 kilometri no Saldus, nedaudz vairāk no Kuldīgas. Ciematā ir 200 iedzīvotāju. Bieži vien, kad uz klubu tiek vesti ārzemju DJ, viņi tiek vesti pa tumsu, vienā pusē ir mežs, otrā pusē ir mežs, viņi jautā – vai mēs pareizi braucam? Iebraucam Nekurienē, mazā ciematiņā, kura vidū ir klubs. Viņi ir šokā un jautā, vai šis ir speciālais Party Village?

Kādi ir bijuši PMK vēsturē grandiozākie koncerti?

Mums ir bijuši pietiekami daudz koncertu, kad vairs nelaižam klubā, jo nav brīvas vietas. Viens no pieminēšanas vērtajiem ir Mārtiņa Freimaņa koncerts, kurā viņš bija tā iejuties savā lomā, ka aicināja vienu meiteni iekost sev vēderā, un viņa to arī izdarīja! PMK ir uzstājušies ļoti daudz mākslinieku, grūti ir iedomāties, kas nav uzstājies!

Kopā ar kluba darbiniekiem mēs mēdzam aizbraukt uz citu klubu atpūsties, mēs to saucam par pieredzes apmaiņu. Pēdējo reizi bijām Jelgavā. Tur mūs atpazina – PMK, PMK. Klubu darbinieki ilgi turas vieni un tie paši, Latvija ir maza.

map

Klubu starpā ir svarīgi uzturēt draudzīgas attiecības. Tas nāk par labu visai koncertdzīvei kopumā.

Mēs vairāk sadarbojamies ar Dobeli. Tā kā kilometru ziņā neesam tālu, dažreiz vienā vakarā mēs varam paņemt vienu mākslinieku. Viņš var paspēt gan tur, gan pie mums, būt divās vietās.

Cik klubā ir darbinieku?

Desmit. Strādāšana notiek tikai nedēļas nogalē. Ir arī privātie pasākumi, ne vien jauniešu, reiz arī 90 gadu jubileja PMK tika svinēta.

Pastāsti par svētdienas centra ieceri!

Tā vēl ir tapšanas stadijā. Kad projekti tiks apstiprināti, mēs tiksim pie novusa un tenisa galda. Tad jaunieši no trijiem pēcpusdienā līdz vakaram varēs nākt uzspēlēt galda spēles, biljardu, zoli. No šīs idejas negūstam nekādu finansiālu ieguvumu, bet ņemot vērā, ka arī svētdienā telpas ir jāapsilda, tad dod iespēju jauniešu, bērnu brīvā laika nodarbošanās atbalstīšanai. Bērni ļoti daudz laika pavada pie datora. Izmaiņas ir notikušas arī apdzīvotajā vietā – šeit ir pārcēlušies ļoti daudz jaunu cilvēku, bet viņu bērni tikpat kā nesatiekas, jo savu laiku pavada pie datora. Pa vasaru nedaudz viens uz otru paskatās, bet tā vai tā nezina – atbraucis uz mēnesi vai vietējais.

PMK iet laikam līdzi, izmantojot digitālās iespējas. Kāda ir atgriezeniskā saite sociālajiem portāliem reģionos?

Latvija ir līdere interneta pārklājuma ziņā. Jebkurā lauku miestā – būdiņa maziņa, iekārtota pieticīgi, bet visiem ir internets un interaktīvā televīzija. Arī šeit ciematā, internetu var lietot bez pārrāvumiem, jo daudzu bezvadu internetam nav uzlikta parole. Jā, PMK ir laba atgriezeniskā saite, gan twitter, gan draugiem portālā.

Kā Tu noskaidro PMK apmeklētāju vēlmes?

Tirgus ir tik ļoti piesātināts, ka cilvēki paši nezina, ko viņi vēlas. No izveidotām anketām nav nekādas jēgas. Tev ir jādod sagatavoti piemēri. Ar mūziku ir kā ar modi – tā nāk un iet, un atgriežas pārveidotā formā. Manuprāt, rokmūzika atgriežas dabstepa veidolā.

Vai festivāls ‘’Zvērā’’ ietekmēja PMK programmas izveidošanu?

Nē, tas notiek vienreiz gadā. Cilvēkam mūzika ir jāklausās regulāri. Vienalga, kas par stilu. Jo biežāk tu to klausīsies, jo labāk tā tev patiks, jo labāk tu to izpratīsi. Jāpieradina. Cilvēku gaumi veido radiostacijas. Ko tās spēlē, tas cilvēkiem paliek atmiņā. Atmiņā var palikt spēlējot piecus zināmas un populāras dziesmas un vienu jaunu. Radio un televīzija būtiski ietekmē tendenču veidošanos Ja radiostacijām būtu dažādāka programma, pieļauju, ka tas pozitīvi ietekmētu stilu attīstību.

Jaunu klubu ir viegli atvērt, jo jaunumi visus interesē, bet grūti ir noturēt – pēc pāris gadiem klubs var būt apnicis. Cilvēki visu laiku grib kaut ko jaunu. Tas nav kā veikalā – uztaisi plauktus un strādā. Klubā visu laiku ir jāinvestē. Šis bizness ir jāsāk 18 gados. Vecumā tu ātrāk nogursti un kļūst grūtāk izprast jauniešu vēlmi. Jebkurā biznesā vajag patiku pret to lietu, ko tu dari. Ja es būtu rakstījusi biznesa plānu, diez vai kāds būtu devis naudu klubam nekurienē un ticējis, ka tas varētu pastāvēt 15 gadus. Ja cilvēks dara to, kas viņam patīk, tad ir jāizdodas!

Foto: Transleiteris uzstājas PMK, fotogrāfs, Haralds Filipovs , http://www.pmk.lv

Read Full Post »


Aizvadītajā nedēļas nogalē Liepājas pludmalē notika otrais festivāls ‘Summer Sound’, kuru apmeklēja ap 25 000 klausītāju. Laika apstākļi šajās dienās bija lieliski. Šāda veida lielie mūzikas festivāli ļoti labi parāda publikai aktuālās tendences un ļauj izdarīt novērojumus.

‘Summer Sound’ bija septiņas oficiālās skatuves un vēl trīs sponsoru organizētas. Neesmu bijusi Glastonberijas festivālā, bet, piemēram, ‘Rock im Park’ bija tikai trīs skatuves. Ideja par maksimālu daudzveidīgumu ir ļoti laba, bet galu galā uzvar cilvēciskais slinkums, un cilvēks paliek pie tās, kur tusē visvairāk viņa draugu. Šogad uzskatāmi visapmeklētākās bija deju mūzikas teltis. Labā pozīcijā atradās otrā lielākā Cēsu alus skatuve, kāpas aizsegā no vēja, ar daudzveidīgu un augstvērtīgu muzikālo programmu. Vistālāk esošā Teātra bāra telts pulcēja savu uzticamo auditoriju, kas bija adekvāta daudzuma mazajai bāra teltij. Fantasy Garden muzikālie pārsteigumi klausītājus piesaistīja dienas gaišajā laikā, taču naktī skatuves priekšā pulcējās vien pāris desmit interesentu. Iespējams, problēma bija attālumā, kas no pludmales bija jāmēro līdz skatuvei, pārvarot šauro eju starp kāpām un sastrēgumu pie apstādījumiem. Alternatīvajai skatuvei varēja vēlēties krietni labāku skaņu, turklāt sestdienas naktī priekšnesumus traucēja uztvert ļoti skaļā O-kartes youtube ballīte. Ir acīmredzami, ka Latvijā rokmūzika ir ļoti margināla parādība. Kamēr pašmāju mūziķus atbalstīja to uzticamākie fani, kaimiņu rokgrupas spēlēja pieciem cilvēkiem. Diezgan nožēlojami.

Esam laikmetā, kad DJ, elektronika un viss digitālais svin savu uzvaras gājienu – šī tendence triumfēja arī ‘Summer Sound’. Piektdienas naktī publikas pulsu kontrolēja Gacho – patīk vai ne, bet viņam piemīt spēja uztvert masas vajadzības. Šāds rezultāts ir tikai likumsakarīgs. Uz ‘Cēsu alus skatuves’ piektdienā ar pārliecinošu sirsnīgumu izskanēja ‘Astro’n’out’. Grupai piemīt dabiskums, kas ļauj klausītājiem tos uzskatīt par savējiem – savējiem, kuri ļoti labi māk muzicēt. Grupas ‘Instrumenti’ šovs tika slavēts kā viskrāšņākais no visiem, kurus grupa spēlēs šīs vasaras festivālos. Pēc koncerta noskatīšanās aktuāls kļuva jautājums, ja jau šis ir viskrāšņākais, kāds gan izskatīsies ‘Instrumenti’ koncerts pēc divām nedēļām Salacgrīvā ‘Positivus’ festivālā? ‘Instrumenti’ izdevās uzburt pasakainās sajūtas, tomēr lielais cilvēku pūlis brīžiem nespēja noturēt uzmanību uz mūzikas niansēm.

Ja piektdienas programma lika uzdot daudz jautājumus, tad sestdiena patīkami pārsteidza. Miegainajā pēcpusdienā ap plkst. 16 grupai ‘Auļi’ bija izdevies iekustināt auditoriju tā, ka aktīvi tika pieprasīta vēl viena papildus dziesma. ‘Auļu’ priekšnesumu man gribētos atzīmēt kā labākajiem visā festivālā. Līdzās igaunietei IIRIS, kura savā mākslinieciskajā darbībā ir sajaukusi visdažādākās ietekmes – electro, pop, rock, apģērbā nedaudz no gothic, ar pārdomātu šovu un intensīvu tempu, pamanījās noturēt latviešu uzmanību arī īslaicīgā, tomēr spēcīgā lietus laikā. Visdīvaināko avangardu radīja savdabīgais trio ‘People of K’, kuru mūzika bija spēle uz bungām, ksilofona un čella, radot eksperimentālu popmūziku. No leģendārajiem māksliniekiem patiess prieks bija dzirdēt ‘Jumpravu’. Vēlā sestdienas naktī publiku aizrāva ‘Pienvedēja Piedzīvojumi’, kuri savas vislabākās dziesmas spēlēt jaunā daudz atmosfēriskākā post roka skanējumā. Pie koncerta uzbūves bija domājuši arī grupa ‘The Factor’, skatuves malās novietojot degošo metāla simboliku. Jautri skatīties, kā skatuves priekšā lēkā fani ar vaļējiem matiem, kamēr grupa vārda vistiešākā nozīmē spēlējas ar uguni, noslēgumā sarīkojot mazu uguņošanu.

Sestdienas hedlaineri uz Pludmales skatuves bija tiešs trāpījums vairākuma gaumei – gan ‘The Big Pink’, gan ‘Far East Movment’ singli šobrīd nenogurstoši tiek skandināti radio un ir zināmi arī tiem, kam grupu nosaukums neko neizsaka. Abām grupām atbilst atslēgas vārds Electro – vien ‘The Big Pink’ tas ir sajaukts ar labu popmūziku, bet ‘Far East Movment’ – ar hiphopu un klubu mūziku.

Salīdzinājumā ar pirmo, otrā ‘Summer Sound’ publika bija redzami gados jaunāka. Nenoliedzami tās intereses nosaka popkultūras tendences un festivāls ir tikai izklaides, nevis jaunu atklājumu pasākums. Dzīviem muzikāliem kolektīviem festivāla konveijera apstākļos tikt kvalitatīvi apskaņotiem ir sarežģīti, bet bez labas skaņas, arī nav pārliecinošu mūziķu, tas nozīmē, ka klausītājs ‘šaubīgais’ visdrīzāk atgriezīsies deju teltī. Kamēr konkrētā grupa, kuras sastāvu veido klasiskie instrumenti, nav uzbūvējusi savu leģendu, klausītāju pūli vien ar muzikālu novatorismu būs grūti piesaistīt. Dzīvajai mūzikai ir pārāk daudz komponentu, kas pieprasa uzmanību, bet 21.gadsimta 12.gads prasa ātrumu, askētismu ar maksimālu efektu. Tāpēc domāju, ka festivālam ‘Summer Sound’ ir visas iespējas izaugt par kvalitatīvu popkultūras pasākumu, atstājot vienu pamatīgu skatuvi muzikālo atklājumu tīkotājiem. Bet tas sāk jau izskatīties pēc ’The Beach Party’ atgriešanās…

Foto: Indra Kļaviņa

Read Full Post »

26. un 27. maijā Liepājas promenādē jau 10. reizi vienkopus pulcēsies amatnieki no visas Latvijas, lai piedalītos pasākumā, kas šogad attīstījies līdz tradicionālās kultūras, amatniecības un etnomūzikas festivālam „Līvas ciems”. Festivālu organizē Liepājas Kultūras pārvalde sadarbībā ar Liepājas Tautas mākslas un kultūras centru un SIA „Fontaine Ent.”.

Viens no vērienīgākajiem kultūras pasākumiem Latvijā – festivāls „Līvas ciems”- apvieno tradicionālo kultūru, amatniecību un etnomūziku. Ik gadu tajā piedalās vairāk nekā 200 amatnieki. Šogad īpaša uzmanība amatnieku demonstrējumiem un apmeklētāju iesaistīšanai dažādu prasmju apgūšanā. Tieši festivāla otrā diena būs viena liela amatniecības un tradicionālās kultūras radošā nometne, kas veltīta bērniem un ģimenēm. Tādas tradicionālās amatniecības prasmes kā podniecība, aušana, rotu kalšana, kokamatniecība un cita veida rokdarbi (stabuļu maukšana, ganu tarbu izgatavošana, prievīšu un klūgu pīšana, puzuru izgatavošana) ne reti mūsdienu sabiedrībai šķiet kā ļoti sarežģītas un neapgūstamas prasmes, tomēr iespēja piedalīties šādā lielā nometnē ikvienam ļaus pārliecināties par savām spējām apgūt gadsimtiem senus arodus.

Festivāla neatņemama sastāvdaļa būs tradicionālās dejas, veiklības un atjautības spēles, kustību rotaļas un bērnu rotaļas, ar ko latviešu nemateriālais mantojums ir ļoti bagāts. Arvien aktuālāka kļūst interese par augu ārstnieciskajām īpašībām, to vākšanu un izmantošanu, tautas medicīnas prasmes un tamlīdzīgi, tāpēc „Līvas ciems” piedāvās arī iegūt šīs zināšanas.

Festivālam attīstoties, jau otro gadu to papildinās etnomūzika. Arī šogad būs iespēja dzirdēt etnomūzikas pārstāvjus no Zviedrijas, Krievijas, Igaunijas, Lietuvas, Ukrainas un Latvijas. Festivāls notiks uz 4 skatuvēm, tematiski pārvietojoties no dienas tematikas uz nakts tematiku. Festivāla programma jau sastādīta un atliek Liepājā sagaidīt interesantu mākslinieku uzstāšanos, kuri arī visdrīzākajā laikā tiks nosaukti.

Informācijai par festivālu „Līvas ciems” var sekot līdzi mājas lapā: www.liepajaskultura.lv.

Read Full Post »

2012. gada 27. un 28. jūlijā Liepājas pludmalē notiks 3. starptautiskais elektroniskās mūzikas festivāls „Shine Cafe”. Tas ir viens no lielākajiem elektroniskās mūzikas festivāliem Latvijā un ieņem nozīmīgu vietu deju mūzikas nozarē. Festivāls „Shine Cafe” apvieno sevī plašu elektroniskās mūzikas stilu daudzveidību, piedāvājot apmeklētajiem uz vairākām skatuvēm izbaudīt neaizmirstamus mirkļus pašā Baltijas jūras krastā.

Festivāls notiks divas diennaktis bez pārtraukuma – 48 stundas un uz 4 skatuvēm uzstāsies vairāk nekā 40 dīdžeju. Elektroniskās mūzikas cienītāji varēs izbaudīt vairāku mūzikas stilu – house, techno, drum’n’bass, dubstep, ambient un citu priekšnesumus. Festivālā piedalīsies daudz profesionālu dīdžeju, vīdžeju, dejotāju no vairākām valstīm. Dienas laikā festivālā teritorijā apmeklētāji varēs izbaudīt ūdens atrakcijas, sporta spēles, mākslas radošas darbnīcas un citas aktivitātes.

Jau no februāra sāksies festivāla „Shine Cafe 2012” elektroniskās mūzikas pasākumi, gan Rīga, gan Liepāja, kuros piedalīsies Latvijas ievērojamākie dīdžeji. Šajos pasākumos apmeklētāji varēs iegadāties biļetes uz vasaras festivālu par īpašu cenu un uzzināt visu nepieciešamo informāciju par „Shine Cafe”.

Pagājuša gada festivāls notika 8. jūlijā Liepājas pludmalē. Kopumā uz 4 skatuvēm uzstājas 37 dīdžeji no Krievijas, Ukrainas, Lietuvas un Latvijas. Festivālu apmeklēja apmēram 2500 cilvēku.

Seko par jaunumiem:

www.shinecafe.lv

http://www.facebook.com/shinecafe

http://twitter.com/shinecafefest

http://www.draugiem.lv/shinecafe/

Informē:

Read Full Post »

Jau šo sestdien, 20. augustā pulksten 16.00 Liepājas Svētās Trīsvienības katedrālē notiks labdarības MARATONKONCERTS, kas Liepājā notiks pirmo reizi. Četrpadsmit Latvijas ērģelnieki apjomīgajā koncertā pieskandinās katedrāli, pievēršot uzmanību unikālajām ērģelēm, kuru joprojām uzskata par lielākajām mehāniskajām ērģelēm pasaulē. MARATONKONCERTS būs kā ieskaņas pasākums 10. Starptautiskajam Liepājas ērģeļmūzikas festivālam, kura atklāšana notiks 10. septembrī.

Pasaulslavenais austriešu ērģelnieks Martins Hazelbeks pēc savas uzstāšanās 2008. gada ērģeļmūzikas festivālā pauda pārsteigumu, ka Liepāja glabā tik unikālu instrumentu ar vairāk kā astoņiem tūkstošu stabuļu, oriģinālu mehāniku un neatkārtojamu skaņas buķeti, par kura esamību Eiropā un pasaulē daudzi nemaz nenojauš.

Lai ērģeles restaurētu līdzvērtīgi tam, kā tās skanēja 1885. gadā, nepieciešami ļoti lieli līdzekļi. Ērģelnieki Kristīne Adamaite, Jolanta Barinska, Jacinta Bicāne, Ilona Birģele, Larisa Carjkova, Līga Ivāne, Vita Kalnciema, Liene Andreta Kalnciema, Jānis Pelše, Iveta Pelše, Līga Pūķe, Ilze Reine, Aigars Reinis, Atis Stepiņš un Līga AUGUSTE jau atsaukušies fonda aicinājumam, ziedot savu mākslu un meistarību ērģeļu atjaunotnei, lai veicināti līdzekļu piesaisti.

MARATONKONCERTĀ skanēs divas monumentālas daļas – senā mūzika un mūsdienu latviešu mūzika. Katru uzstāšanos ievadīs ērģeļmūzikas jomā zinošās profesores Ilmas GRAUZDIŅAS stāstījums par mūziku un izpildītājiem.

MARATONKONCERTU ar Kultūrkapitāla fonda Kurzemes kultūras programmas un Latvijas Radio atbalstu rīko Liepājas Sv. Trīsvienības katedrāles atjaunošanas fonds sadarbībā ar LMA asoc.prof. Vitu Kalnciemu, kurai ir pieredze šādu pasākumu rīkošanā Rīgā. Organizatori cer, ka netradicionālā forma dos impulsu ziedojumu piesaistīšanas jomā.

 MARATONKONCERTS būs kā ieskaņas pasākums 10. Starptautiskajam Liepājas ērģeļmūzikas festivālam, kura atklāšana notiks 10. septembrī

Read Full Post »

From 12th to 14th August the 6th annual Fontaine Festival took us back to hell in Liepaja! Comparing to the last year there were less visitors but all of them were interested in music that was offered during the festival. Certainly, Fontaine has its faithful audience – musicians and their most active fans from live gigs. And this is unbreakable tradition to meet at Fontaine Festival each year.

 This year festival had five stages, with extensive musical program and was officially positioned as three day festival. Although the party started already on  Thursday when Mr. Fontaine presented his movie “The Most Expensive band in the world”. On the Friday evening festival was opened by Swedish group “Langfinger” who literally set the stage on fire by mixing different styles of rock music, blues, and country. Afterwards “Langfinger” revealed that originally they were formed as a jam band, and right now they are still in development process so they don’t want to be put under some specific definition (the interview with “Langfinger” is in preparation – stay tuned). A lot of improvisation was demonstrated by Spanish Jam School who played on Acropolis Stage. They also involved the listeners, who got to read a passage of a story that was played by the musicians. One of the most stylish performances was done by the Swedes „”Skurkarna”. Their faces were covered by masks – old man faces with a grin on their lips, their hips were shaking in the groove of their music.  Funny and danceable music!

Every year Fontaine Palace organizes a contest for new bands – Flashlight. The winners receive an opportunity to play at Fontaine Festival and also a sponsorship for recording their debut album. This year’s winner of Flashlight is heavy metal band “Sacramental”, who already have proved themselves at Wacken Open Air festival.  Ok, they are following the best tradition of heavy metal – both musically and visually and their enthusiasm is impressing, but I was most inspired by their bass player, who demonstrated variety of technique to keep non-stop groove and also had his charm and vocal too.  I hope that my impression will hold on, because Latvian metal scene needs young and wild bass players!

Speaking of traditions, audience greatly enjoyed performance by bands “Pienvedēju Piedzīvojumi” and “Zig Zag” who can be called acornerstones of Latvian rock music. Their songs already have become a lot like modern Latvian folk-songs. And I am certain that  local punk rock legend “Inokentijs Mārpls”  has thought to his audience his newest songs during numerous concerts in this summer. One of the most hardworking Latvian bands this summer definatelly was “Laime Pilnīga” (outside Latvia known as “The Happ’s”), but even more zealous work is invested in heavy metal band “SIA Radikal” and its two month long album promotion tour, whose last concert was on Fontaine Festival. It is noticable that during the tour “SIA Radikal” has acquired quite active and numerous army of new headbangers generation.

While one tour has come to the end, another begins. Fontaine Festival was the 4th concert for  Brazilian thrash-death metal group “Tortune Squad” on their promotional tour for newest album  “Aequilibrium”. The band will be on the road till October. The musicians were happy to once again visit Liepaja. Their performance was mixture of precise thrash metal and death – blow vocal, all presented with energy that moved the audience like the 9th wave’s spindrift.

Host Louie Fontaine performed several times; the most remarkable was Fontaine’s Beat Machine in duet with percussionist Nils Īle. As result of this collaboration a unique groove was born.  During the breaks on Gypsy Camp stage the listeners could check out the young generation of Latvian heavy rock music. The boys looked like miniature “Guns n’ Roses”, so nice, but already with their attitude and considerable fan basis. Definitely Swedes “Tor Peders Kapell” had their most adventure time of all musicians – they had two concerts, one injury and a lot of new friends.

I had my own festival disappointment – unfortunately I didn’t hear “Transwagon” gig, but it is the reality of festival world that you can’t manage to be on time for all of the artists. It’s impossible, although Fontaine Festival gives the second chance. On Sunday “Phonomik” and “Rebel Riot” played one more time in Gypsy Camp, but after the dark they hold improvised jam session to entertain audience at the Fontaine palace.

Fontaine Festival always gives a lot of inspiration, that don’t make my writing process easier. There always will be an episode that could be worth writing for, but in that case writing process would became never endless. Oh, my writer ambition. But one remains constant – it is always difficult to leave Fontaine. So maybe Fontaine Festival should follow Hungarian festival example and make the party all week long? I may be hard but worth it!

Foto: Ģirts Gertsons (liepājniekiem.lv)

Latviski lasīt: easyget.lv

Read Full Post »

Aizvadītajā nedēļas nogalē no 22. līdz 23. jūlijam Liepājā norisinājās pirmais “Summer Sound Liepāja” festivāls. Uz četrām festivāla skatuvēm valdīja liela muzikālā daudzveidība, uzrunājot dažādu interešu un vecuma auditoriju. Festivāla teritorija aizņēma daļu no pludmales un Piejūras parka, tāpēc apmeklētāju daudzumu vislabāk varēja sajust festivāla ‘visšaurākajā’ vietā – ejā, kas no pludmales ved uz parku bija vērojams ‘sastrēgums’. Spītējot nelabvēlīgajiem laika apstākļiem, organizatori ziņo, ka festivālu abās dienās apmeklēja 20 000 cilvēku.

Piektdienas galvenie mākslinieki „Guano Apes”, kas savu slavas Olimpu piedzīvoja pirms desmit gadiem, pēc sešu gadu pārtraukuma ir atgriezušies muzikālajā apritē ar albumu „ Bel Air”. Ieturētajā pauzē „Guano Apes” mūziķi sevi realizēja blakusprojektos. Daļa no šīs pieredzes ir dzirdama jaunajās dziesmās, kā arī bija vērojama koncertā. Grupas soliste Sandra Nansis (Sandra Nasić)jau ar pirmo dziesmu „ You can’t stop me” pakļāva publiku savam šarmam – spēcīgam un tomēr ļoti sievišķīgam. Ar faniem tika dalīts mikrofons, kāds laimīgais tika pie bučas, bet pārējie dziesmas „ Dick” laikā labprāt novilka savus kreklus. Papildus pārsteigumus tika atklāts koncerta noslēgumā – piektdienas vakarā grupas bundzinieks Denis svinēja dzimšanas dienu. Šī iemesla dēļ viņš pēc labākajām amerikāņu tradīcijām (mūziķi ir vācieši) no grupas biedriem dabuja kūku sejā, un pūlis viņam par godu labprāt nodziedāja „ Happy Birthday to you”. Koncerts tika noslēgts ar dziesmu „ Lords of the Boards”, kas  toreiz deviņdesmito beigās -skolas diseņu laikā vienmēr mudināja uz augstu lēcienu, satricinot gan grīdu, gan griestus.

Arī otrajā festivāla dienā tika piedzīvota atgriešanās – pēc četru gadu pārtraukuma koncertu sniedza grupa „ R.A.P.”. Grupa dibināta 1999. gadā un pastāvēšanas laikā ir izdevusi trīs albumus, no kuriem vispopulārākais ir „Maize”. Lēmums par atgriešanos tika pieņemts pēc festivāla organizatoru mudinājuma, bet, protams, vispār nebūtu iespējams bez pašu vienošanās, kas „ R.A.P.” gadījumā esot pieņemta skype čatā. Jautāti, vai šajā laikā nav aizmirsuši dziesmas, mūziķi atbildēja, ka pirmajā mēģinājumā esot pārņēmusi sajūta, ka tās ir spēlētas aizvakar. Nekas neesot zudis! Mēģinājumi esot notikuši Kuldīgā – grupas dzimtajā pilsētā. Kurzemes pilsētās un it īpaši Liepājā grupas darbības laikā ir guvusi nozīmīgu atbalstu, tāpēc likumsakarīgi atgriešanās koncerts notika Liepājā. Vai tai sekos turpinājums, grupa  izvairījās komentēt. Kad bija pienācis „ R.A.P.” uzstāšanās laiks, Liepājas varenais vējš bija  pieņēmies spēkā, apgrūtinot koncerta izpildīšanu un izbaudīšanu. Grupas pēdējā lielajā hītā „Dzīve bez apstājas” mūziķiem uz skatuves pievienojās arī Igo.

Lielos festivālos var novērot mūziķus, kas raujas divās maiņās, īpaši raksturīga šī iezīme ir rokgrupām. Tāda ir realitāte – labu mūziķu Latvijā ir tik cik tie ir, tāpēc meistari ir pieprasīti. Galvenais ir sabalansēt slodzi, un tad šai iezīmei var piemērot teicienu – darbs dara darītāju! .Arvien biežāk var just, ka Latvijas mūzikas dzīvi pārņem igauņu jauno talantu invāzija, arī „Summer Sound Festivālā” uzstājās vismaz pieci Igaunijas mākslinieki. Spilgta ir dziedātāja Iiris Latvijā atpazīstamību ieguva, sadarbojoties ar grupu „Instrumenti”. Viņas balsij piemīt fascinējoša savdabība, kas apvienojumā ar angļu valodas ziemeļnieku akcentu, rada suģestiju, kas neļauj zaudēt uzmanību. Festivāla organizatori bija novērojuši, ka Liepājā šajās dienās ir redzamas daudz vairāk mašīnas ar Igaunijā reģistrētiem nummuriem. Neiztrūkstoši bija arī dienvidu kaimiņi – lietuvieši, kuriem ceļš līdz Liepājai ir daudz tuvāks. Uz lielās Pludmales skatuves spēlēja kaimiņu „ Happyendless” – lipīgu un dejojamu kompozīciju ģeneratori. Viņu koncertu pamatīgi sabojāja lietus, kas izklīdināja publiku, bet pašai grupa instrumentu drošībai bija pāpavirzas dziļi skatuves iekšienē.

Esot aktīvai festivālu apmeklētājai, divos mēnešos daudz pašmāju grupu sanāk dzirdēt kā minimums divas reizes, tāpēc izvēles prioritāte ir nedzirdētais. Kolorīts priekšnesums bija grupai „ Spaceships are cool” , kuri pārsteidza ar plašu un savādu instrumentu klāstu, izmantojot gan bērnu instrumentus, gan tereminu, gan dažādus sintezatorus, bet viegluma sajūtu piešķīra darbinātā ziepju burbuļu mašīna. Portugāļu grupai „ Kandia”  ir karstas asinis, kurās plūst rokmūzika. Turklāt viņu līdere ir sieviete, kas savu uzdevumu pilda lieliski! Piektdienas naktij noskaidrojoties, ballītes pulsu noteica reperis Gacho, gūstot lielu publikas atbalstu. Viņa izpildīto kompozīciju tekstam piemita lipīgums, kas viegli kļuva par tusētāju. Priekšnesums mani uzrunāja daudz vairāk nekā „ Fonofest” ietvaros redzētais. Šķiet, ka Gacho mūzikas spēku vislabāk var sajust lielā pūlī, kur cilvēku skaits ir ap 10 000. Garām ejot sanāca dzirdēt arī grupas „ Linga” dziesmu „ Nāc Dejot”. Jāsaka, ka dziesmas ‘rozīnīte’ ir saksofona iespēles, kas iztrūka festivāla priekšnesumā.

Liepāja ir pilsēta ar senām festivālu tradīcijām, noteikti tas nemainīsies arī nākotnē, spītējot lietum un milzīgam vējam, kurš šad un tad aiznes pa jumtam. Kā saka – nav nepiemērotu laika apstākļu, starp citu, tieši runas par laiku visbiežāk bija dzirdamas no skatuves vīru mutēm.

Izmantotās bildes: Oskars Kupše rocknphotos.com

Vēl bildes:

 Indra Kļaviņa easyget.lv

 Haralds Filipovs

Read Full Post »

It’s not easy to catch Louie Fontaine for a talk. He is a very busy man. Finally the  date was set. We met on the afternoon of Saturday, July 9th in the most quiet place that could be found in Fonofest territory – the Chill Zone. There were a few hours left until Louie Fontaine and “The Starlights Searcher” would hit the Radio 101 stage at Fonofest.

Let’s talk about the winners of Flashlight contest. The bands “Rebel Riot” and “The Snips” have released their albums. What do you think about these records?

These are good albums and the bands will go far. They have grown a lot since the time they started. In my opinion „Rebel Riot” are one of the best Latvian rock bands today. They have developed a lot since the last time I worked with them. Now we’re making a new CD with „Acid Rain” and then there will be „Black Apple Market”. It takes a lot of time to make records with these guys. It has taken two years, you know.

Could you tell more about „The Most Expensive Band in the World”?

 This week the movie “The Most Expensive Band in the World” has been finished and next week I am going to put out the commercial for it.And then there will be four songs released by “The Starlight Searchers” – a new song every week until after one month the whole movie (a twenty-minute film) will be available. It’s about the most expensive band in the world. A rock’n’roll band who tries to figure out how to make more money by playing rock’n’roll music. They raise the ticket price and let only oligarhs attend their concert.

That sounds like an irony about the things that are happening in our country.

No, it is just about the fact that music is business. I made fun of it instead. I don’t get paid very much so it is very hard to make the circus roll all the time. You have to play constantly. I haven’t played much the last couple of years, but now I am back, playing again.

Two years ago at the Fontaine Festival you were performing like an Iranian band. Why?

I wanted to play the bass again. I’m originally a bass player. That was probably the worst show I have ever played in my live. And I don’t think I am going to ever play it again. There was probably too much alcohol. The man who was responsible about the bombs released them all at once. It wasn’t possible to breathe. I didn’t hear the sound of my bass at all. So I left the stage after four or five songs.

In your last album „ Evil Love” there are songs about love. Why are they unhappy?

 To have real love you have to have bad love too. It’s not very sad. Those are murderous ballads. It stared when we recorded five songs, a long time ago. Then I stopped playing for a while and left them alone. Later I liked the slow ones. The songs are stories. In „Swimming in Blood” he kills his wife, his lover, because he loves her too much. Since she doesn’t love him back, there is no other way. He has to kill her. And „If I Had Enough of You” is about a wife who always takes dirty mechanics into the house and he can’t stand it no more. Is there actually a real love song on the album?

What about „ Six Nights”?

Six nights a week, yeah, it is a love song! We will be playing most of this record tonight, and new stuff too.

About nine years ago you had a band called „ Living Death”

Yes, that’s actually the original band that I’m playing with today, except for the drummer. Vilnis is not playing today.

Why do you switch the names of your bands?

I like to switch names, to create a new logo. „The Starlight Searcher” is the best name I’ve ever had for a band. Nobody had it, so I have the domain for that name. „Living Death”… when I came back from the States I didn’t have a band. I formed a band here. Latvia is very limited, I needed a bigger territory for this kind of music. You play five shows in Latvia and you have played everywhere. My first band was called „Fisher Fontaine Band”. It was a theater, a very big show. A lot of actors, costumes. „Living Death” was close to that theater. „ Evil Love” is more about the music than the show. There are some costumes today too, I didn’t put those away. But big shows are expensive and they cost a lot of money, and it is very hard to continue that way. I am planning to go to Germany this December and next year to Scandinavia with a new CD and a movie. The next year will be a very busy year. We will stick to being realistic. I will start playing like I used to. And maybe I will go toNew Orleansas well.

You have a lot of plans. What will happen with Fontaine Palace, Fontaine Hotels?

 I am the man, who starts things. I start and then give it to somebody else. I don’t like to run things.

How would you comment the tendencies Fontaine Festival has developed?

 Fontaine Festival has found the right place – the old city ofLiepaja. The right time – end of summer. Last year was probably the best festival we’ve ever had. And also you have to remember that it is a city festival. You don’t have to sleep in tents. You have to find the right level. I think the right level for our festival is 2000 – 3000 people and that’s where we are. This year we will have new stages. Each year we’ll have something new. Fontaine festival was never meant to be a big festival. We lost plenty of money the year Jimmy Cliff was playing. The festival survived – five, six years and we’ll stay there. This year we’ll have a lot of bands. People don’t know the names, but these are all good bands. I like to introduce new bands. People come to the festival because of good music not necessarily because there are some fancy names.

You mentioned new names… can you tell me more about „ Fabulous Twins”?

I used to play with the twins. They are very good. They play kind of like laid-back, relaxing, easy listening music. Two months ago they played in Fire Bar, it was nice. They are very talented, they have very good ear for the music.

 

What is „ Spanish Jam Workshop”?

 It is a jam session school in Barcelona. The level of the music is very high. There are 50 people. They are going to record the performance. There will be a DVD of the jam session playing in the festival. They are coming ten days before the festival; there will be a workshop in Liepaja. They will invite local musicians to work on songs that will be played in festival.

During Fontaine festival you will perform with The Beat Machine.

 Yes, together with Nils Ile. We’ll start practicing next week. I have never played The Beat Machine with a percussionist before. We don’t know yet if there’s going to be a bass or guitars and how many people will be involved. But it will be interesting!

Read Full Post »

Ar Fontaine Festival ir kā ar senu draugu, ar kuru reizi gadā kopā nododat uguņus! Atceroties pagājušā gada festivālu, gribas cerēt, ka arī šī gada 12. – 14. augusts būs ellīgi karsts, pilnībā attaisnojot festivāla devīzi „Back In Hell”. Šajā vasarā Fontaine Festival oficiāli ir kļuvis par vienu dienu garāks, bet plāns paliek ierastais – piektdienā un sestdienā klausāmies, bet svētdienā atpūšamies un baudām jam session. Uz četrām skatuvēm kopā uzstāsies 27 grupas, publiku dancinās Radio 101 Dj, bet jam session meistarklasi prezentēs Spanish Jam workshop.

 Fontaine Festival māksliniekus var iedalīt četros stilistiskos pamatvirzienos – rokmūziku, metālmūziku, pankroku un blūzs. Daļai mūziķu festivāls ir pieturas punkts jaunāko ierakstu prezentēšanas turnejās. Ir mūziķi, kuriem festivāls ir kļuvis jau par ikgadēju pasākumu, bet vēl vairāk ir to, kuriem šis Fontaine Festival būs pirmais.

Sāksim ar muzikāli vissmagākajiem. Festivāla vieni no galvenajiem māksliniekiem ir brazīļu thrash metāla grupa „Torture Squad”, kas Eiropā koncertē jaunākā albuma „Aequilibrium” tūrē. Brazīlieši ar niknu priekšnesumu, nesavtīgu atdevi un priekžīmīgu headbang uzstājās jau 2008.gada Fontaine festivālā, dienu iepriekš spēlējot arī klubā DEPO. Nikni grupas mūziķi ir tikai uz skatuves – komunikablais grupas līderis Viktors toreiz neslēpa izbrīnu par to, ka „Torture Squad” koncertu klausījās meitenes, kuras pat pamanījās metālam pielāgot deju soļus! Otri hedlaineri, grupa „ Rebel Riot”, savu muzikālo spēku un skatuves sajūtu lieliski pierādīja noslēdzot 2010.gada Fontaine Festival. Tagad grupas kontā ir debijas albums „Make A Mess”, bet sastāvā – jauns basģitārists. Turpinot par metālu – nav šaubu, ka pašmāju grupa „SIA Radikal”, gan arī francūži „ Evil One” savā mūzikā apvieno thrash metāla skolas labākās zinības, izjūtot melodijas un monotono rifu mijiedarbības vislabāko proporciju. „ SIA Radikal” Fontaine Festival ietvaros nospēlēs savu divdesmito albuma „ Monokarš” tūres koncertu. Arī „ Evil One” spēlēs visjaunāko muzikālo materiālu, par kuru apskatnieki izsakās- albuma dziesmas ir kā sulīgā ābolā paslēpta asa žilete. Visbeidzot Liepājā atgriežas arī dāņi „Phonomik”, kuru izpildītajai mūzikai ir jaunās un vecās metāla skolas skanējums.

Ar pareizajiem vārdiem tevi iekustinās pankroku izpildošās grupas. Ja vēlies „ Inokentiju Mārplu” skatīt no pirmās rindas, tad noteikti kājās velc pamatīgus apavus. Inokentija faniem nav vajadzīgas trīs dziesmas, lai iekustētos. Jautrība sākas jau ar pirmo noti. Jau kādu laiku pankroka grupa darbojas studijā, ierakstot gan vecas, gan jaunas dziesmas. Tomēr Fontaine Festival nekas jauns netiek apsolīts, varbūt tikai nedaudz…„ VIPP Basbočka” dziesmās dzied par lietām, kādas tās reāli ir un katrs par tām reiz būs aizdomājies. Zviedru „ Imo & The Tents” muzikālā hiperaktivitāte ir tik milzīga, ka atgriezīs vīrietību arī 90 gadus vecam opapam. Bet somu „ Folke Westside” sintētiskā enerģija liks lēkāt kā neona krāsās svītrotam tetra klucītim. Dejas būs neizbēgamas! Argentīnieši „ Argies” muzikāli apvieno ska, pankroku, rokenrolu un Latīņamrerikas ritmus. Grupa pastāv jau no 1984.gada, bet, nekāda stresa, grupas sastāvs ir jauns un enerģisks! „ Argies” mūziķi pievienojas uz noteiktu laika posmu, tādā veidā uzturot nemitīgu dzīvelību.

Rokmūzika Fontaine Festival skanēs daudz un dažāda. Kā galvenie hedlaineri ir jāmini somi „ Mozes Hazy”. Grupas muzikālo veiksmes recepti veido lieliskas, labākās tradīcijās rakstītas dziesmas, kuras koncertos tiek spēlētas ar enerģiski, izmantojot dažādus instrumentus. Grupa gada sākumā ir izdevusi albumu „Better Beware”. Savu 17 gadu pastāvēšanu ar aktīvu koncertēšanu šajā vasarā svin grupa „ Pienvedēja Piedzīvojumi”. Laika gaitā grupai ir mainījušās klausītāju paaudzes, tāpēc nav šaubu, ka kādam Fontaine Festival Pienvedēji kļūs par jaunatklājumu. Arī grupai „ Laime Pilnīga” vasaras mēneši būs aizritējuši debijas albuma „ Dual” svinību koncertos. Grupas mūzika klasiskā roka pamatus izdaiļo ar džeza, blūza un citu stilu elementiem, neaizmirstot par pārsteigumu, piemēram, savādāka muzikas instrumenta izskatā. Jaunie „Black Apple Market” Fontaine Festival debitēja aizvadītajā gadā, esot Flashlight konkursa uzvarētāji. Šovasar grupa sola jaunu, sarežģītāku programmu. Būs ko klausīties! Ja tev ir neatbildēti jautājumi par hard roka žanru, tad tev obligāti ir jādzird grupas „ Rūsa” uzstāšanās. Jautrība būs neizbēgama „Zig Zag” koncertā. Viņi sāka kā panki, ar laiku kļūstot arvien melodiskāki. Mūsdienu rokmūzikas krājumam devuši dziesmu „ Man ir silts”. Grupa „ Faith of Merchants” patiks melodiska indie roka piekritējiem. Zviedri „ Tor Peders Kapell” ļaus atgriezties atpakaļ laikā, justies kā hipijam vai vienkārši redzēt krāsainus sapņus pat neaizverot acis. Trio „Surkarna” identitāti līdzīgi mūsu Reiganiem slēpj maskas, bet viņu mūzika ir hiperaktivitātes caurstrāvots garāžroks. Ja tev patiks piektdienā 12.08. dzirdētā zviedru grupu „ Langfinger”, tādā gadījumā tev sestdienā 13.08. noteikti ir jāiet klausīties arī „ Transwagon” – abas grupas izpilda mērenu stoner roku, liekot apreibt no grūva, ģitāras vibrējošajiem efektiem. Grupa „Gaujarts” uzstājas rokgrupas sastāvā, tomēr pieskaitīt viņus pie rokgrupām laikam nebūtu īsti korekti. „Gaujarts” ir kā muzikāla dzeja, kurā statp tekstu un mūziku valda demokrātija. Festivāla ietvaros grupa spēlēs pavisam jaunu programmu no septembrī gaidāmā albuma.

Iespējams blūzs ir viens no egoistiskākajiem mūzikas stiliem, kurā mūziķa sirdsāpes izvaid ģitāras dvēsele. Dzirdot „ Mirta & The Hot Accustic” vokālistes Mirtas spēcīgi samtaino balsi, tev šķitīs, ka Dženisa Džoplina ir augšāmcēlusies. Grupa pastāv jau 17 gadus, spēlējot labāko gan no agrīnā, gan klasiskā blūza. 2010.gada nogalē prezentētais Louie Fontaine albums „Evil Love” ir kaislību pilns, dziesmu stāsti ir par mīlestību – karstasinīgu, nodevīgu, greizsirdīgu, visdrīzāk nelaimīgu. Dziesmas ir ieturētas 50. gadu Amerikas mūzikas noskaņās. Namatēva grupas sastāvu veidos labi zināmie „The Hobos” instrumentālisti. Arī Alis P jeb Gundara Ruļļa dziesmas ir par sievietēm, mīlestību un no tā izrietošajām sekām. Tie ir emocionāli, daudzkrāsaini stāsti, blūzs latviešu valodā. Alis P muzikālo sastāvu veidos divi Edgari, zināmi no grupām „ All Day Long” un „ Mona De Bo”.

Lielais eksperiments, kuru obligāti ir jāredz, būs THE BEAT MACHINE FEAT NILS ILE. Leģendārā The Beat Machine ir Louie Fontaine muzikālās daiļrades nozīmīga iezīme. Ar tonnu smago, tvaiku darbināmo mašīnu viņš laika posmā no 1999. – 2003. gadam apceļo 15 Eiropas zemes. Nonākot ASV, The Beat Machine tās milzīgā apjoma dēļ nonāk FBI aizdomu lokā, kuri to ir noturējuši par bumbu. Festivāla ietvaros mašīnas darbinātājs Louie Fontaine uzspēlēs kopā ar izcilo perkusiju meistaru Nilu Īli.

Grupu „ Fab Twins” veido Louie Fontaine fona vokālistes, kuras festivālā uzstāsies ar savu akustisko programmu. Kā tā skan? Tas arī man būs pārsteigums. Radio 101 Dj kolektīva – Egona Reitera, Arta Volfa, Eduarda Švāna un Toma Grēviņa atdeve ir mērāma 101 produktivitātes procentos. Tas nozīmē, ka arī dejotāji nedrīkstēs atpalikt. Vai Spanish Jam workshop dalībnieki metīs izaicinājumu kādam pašmāju meistaram? To noskaidrosim festivālā.

Read Full Post »

Older Posts »

<span>%d</span> bloggers like this: